圣母正在做園藝?
文藝復(fù)興時期,藝術(shù)家們不會為自己的作品取名字。到了18世紀(jì),當(dāng)拉斐爾這幅畫成為法國國王的收藏之后,人們?yōu)樗∶麨椤睹利惖呐畧@丁》。人們?yōu)樗∵@個別名,是因為這個場景發(fā)生在草地上,而圣母的衣著看起來非常簡單。她穿著一件藍(lán)色外套和紅色裙子,這是她的傳統(tǒng)衣著,但拉斐爾賦予了她全新的姿態(tài),貼近日常生活:她的面紗稍微松散,從頭發(fā)上滑下,外套也掉了下來,可能是在她試圖拉住耶穌的時候。
她的衣服上好像有金子!
拉斐爾將他的簽名和日期寫得很不顯眼。他模仿金線刺繡的樣子,在圣母藍(lán)色外套的下部簽上了他的名字“RAPHAELLO URB.”( 烏爾比諾的拉斐爾),在衣袖的肘部寫上了日期“ M.D.VII ”( 1507 )。從15 世紀(jì)開始,藝術(shù)家越來越多地在自己的作品上簽名,但都沒有形成定例。實際上,藝術(shù)家被看作為訂購者服務(wù)的藝術(shù)執(zhí)行者,他的作品更為重要。列奧納多• 達(dá)• 芬奇從未在作品上簽過名字,而拉斐爾也不是在所有作品上都簽名的。
他們身后有一座城市?
這些人物被安排在戶外的一處自然風(fēng)景里,與中世紀(jì)的“圣母子”( Vierge à l'Enfant )正相反。在中世紀(jì)的畫中,他們被描繪在封閉空間中,而且往往坐在寶座上。這是意大利繪畫中的一次創(chuàng)新。拉斐爾是受到列奧納多• 達(dá)• 芬奇的畫作《圣安娜》( 保存在盧浮宮內(nèi))的啟發(fā)。圣母、耶穌和施洗者約翰好像在玩耍。風(fēng)景畫得很細(xì)致,讓人聯(lián)想到當(dāng)時的北歐繪畫。拉斐爾采用了一種明亮的藍(lán)色來畫天空,天空上有幾片云彩,色彩變化微妙。他也再現(xiàn)了一座城市,建筑風(fēng)格讓人想到歐洲北部城市,但沒有哪座知名城市與它正好對應(yīng),這在文藝復(fù)興時期是常見的事情。