請問張藝謀導(dǎo)演,你拍攝莫言的小說是出于一種什么樣的動機(jī)呢?
張藝謀:當(dāng)時我還是攝影師,我想改做導(dǎo)演,一直在找戲,一個偶然的機(jī)會一個朋友推薦我看了小說,看完后就特別被吸引,我印象最深的是他那對畫面對色彩的描述。電影里面的色彩小說里都寫出來了,那是一種非常寫意的感覺。
同時因為我也是北方人,與莫言一樣有著特別典型的北方人性格。很喜歡故事編得很豪邁、很壯闊。人和人之間的行為都非常有力量,故事也非常有力量,這特別吸引我。
于是我就聯(lián)系莫言。那時候還有一件很好玩的事情,就是我們之間都還不了解,我因為拍《老井》在農(nóng)村體驗生活回來。后來聽莫言說他當(dāng)時也根本都不了解我,好多人都找他要腳本,他自己后來跟記者說他當(dāng)時看到我像個生產(chǎn)隊的隊長,就把版權(quán)給了我。(記者補(bǔ)記:后來莫言描述當(dāng)時的情景是,張藝謀光著一只腳,手上提著在公共汽車上被人踩斷鞋帶的鞋子。一進(jìn)樓道就高喊“莫言”。)
莫言:因為所有的人都說我像個農(nóng)民作家,農(nóng)民作家肯定信賴農(nóng)民導(dǎo)演,都是農(nóng)民兄弟,我找一個工人、知識分子可能他還導(dǎo)不了。
張藝謀:很有意思的是,從那時候起我還真是長期被人叫做農(nóng)民導(dǎo)演。
后來看到他寫的《紅高粱》系列,一共五部,我感覺電影拍出來以后,遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有把小說里面很豐富的東西表現(xiàn)出來,非常遺憾。其實我們再怎么做,很難達(dá)到小說的震撼力,尤其是對人的生命的描寫。到現(xiàn)在為止很多的中國觀眾還認(rèn)為《紅高粱》是我最好的作品,這應(yīng)該歸于小說的水平高,雖然我們改了很多故事情節(jié),但電影中的神韻以及生命力釋放出來的感覺,完全是小說提供的。說起來也很奇怪,從拍完《紅高粱》至今,我的電影再沒有表現(xiàn)過那樣張揚的生命力。我想要重復(fù)也重復(fù)不了。
二、從對方那里獲得靈感
大江:我想問莫言先生,反過來你從張藝謀的電影中有沒有得到什么啟示?對自己的小說有什么新的發(fā)現(xiàn)?
莫言:當(dāng)然有。任何小說被改編成電影或其他的藝術(shù)樣式,實際上是一個選擇的藝術(shù)。一部長篇幾十萬字,改成電影或話劇,時間長度是有限的,不可能把所有的人物、情節(jié)全部利用起來,只能選取他認(rèn)為最重要的部分把它發(fā)揚光大,進(jìn)行特別地強(qiáng)調(diào)!都t高粱》電影應(yīng)該說做到了這一點,把我小說中最下力氣的部分提取了出來。真是從大堆花瓣里提取了一瓶香水。
我不是魯迅,也不是茅盾,改編他們的作品要忠實原著。改莫言的作品愛怎么改怎么改。我的小說無非是給你提供了一點材料,引起了你的興趣,激發(fā)了你創(chuàng)作的欲望。添加情節(jié),添加人物,導(dǎo)演完全可以放心大膽地按照他的激情去發(fā)揮。
電影的影響的確比小說大得多,小說寫完以后,除了文學(xué)圈也沒有什么人知道,但當(dāng)1988年春天過后,我回北京,深夜走在馬路上還能聽到很多人在高聲大唱“妹妹你大膽地往前走”,我才感到電影確實是不得了。遇到張藝謀這樣的導(dǎo)演我很幸運。
大江:我讀了莫言的作品以后,受到了很大的感染,他的文學(xué)表現(xiàn)手法,對生命的描述,使我獲得了很多新鮮的東西。我想今后從莫言的文學(xué)里找點靈感寫點更好的東西。
莫言:這是互相之間做老師的事,我讀你的《小說的方法》,每讀兩行我就要想半天,我想這個地方我也可以順著同樣的思路發(fā)展下去,發(fā)展成一篇小說。比如你引用了《圣經(jīng)•約伯記》里的那句話,“我是唯一一個逃出來向你報信的人”,你說這是你的小說創(chuàng)作的最基本的準(zhǔn)則,這太有意思了,我們做電影也好、搞文學(xué)也好,完全可以用這樣自信的口吻來敘述,我是唯一一個報信者,我說是黑的就是黑的,我說是白的就是白的,真正有遠(yuǎn)大理想的導(dǎo)演或小說家,應(yīng)該有這種開天辟地的勇氣,唯一一個報信者的勇氣。說不說是我的問題,信不信是你的問題。拍不拍是你的問題,看不看是他的問題。但我要按我的想法來說,哪怕只剩下一個讀者,只剩下一個觀眾。我也要用這種唯一的報信方式來向他說。
三、為了爬上更高的山頭
大江:距《紅高粱》時隔十二年之后,你又拍了《幸福時光》,也是莫言的小說改編的,你是怎么想到要拍這部電影的呢?
張藝謀:其實我是一直在期待著合作。我發(fā)現(xiàn)莫言的作品有了很明顯的改變,這跟我們自己生活的環(huán)境有關(guān),從最早寫人的傳奇、家鄉(xiāng)的故事,慢慢到寫身邊的事情,恰恰我也正想拍身邊的小人物。后來看到《師傅越來越幽默》,那是在《收獲》上,我一看標(biāo)題就覺得特別好玩,一看是莫言寫的,我就把它先擱起來準(zhǔn)備重點閱讀。到了晚上,一口氣讀完。我覺得非常有意思,也能表達(dá)時代的變化,于是就有很大的興趣去改編。我覺得最大的遺憾就是小說中的人物的身份電影里不好表現(xiàn)。他的故事里的人物是過去一個時代的勞動模范,到了新的時代,他的觀念、生活甚至生存,都發(fā)生了一系列的改變,由此產(chǎn)生了一個很幽默很荒誕的故事。但電影中這個人物只能改,不能是勞動模范,所以只能是退休的職工,還不能是下崗職工。其實我們也是力圖保持作品的戲劇性去折射時代的改變,讓我們的目光始終去關(guān)注這些普通人的生活。但最后我是覺得《幸福時光》傳達(dá)的他的那種東西太少了,F(xiàn)實題材的限制比較大,沒有像《紅高粱》那樣得他太多的“真?zhèn)?rdquo;。
大江:《幸福時光》的電影怎么樣?莫言你看了嗎?
莫言:我看了。我與藝謀有同感。有句話說,藝術(shù)家是戴著鐐銬跳舞,他的鐐銬沉重。我的原小說寫的是一個勞模要退休了突然下崗了,那他整個人落到了一個不尷不尬被晾起來的境地,這才由此產(chǎn)生一系列黑色幽默的荒誕故事。人物的身份換了以后,就面臨著再創(chuàng)作的巨大困難。而且小說中在汽車殼子里所發(fā)生的故事又涉及到一點性的問題,在電影里也是不太好表現(xiàn)的。假如這部電影有什么遺憾的話,就是因為這個題材本身富有挑戰(zhàn)性,而張藝謀非要拍,結(jié)果就遭遇了很多障礙。繞來繞去,他心里很多想的東西只能是曲曲折折地表現(xiàn)出來。這與《紅高粱》的直接“吼”出來不同。當(dāng)然我看了以后,有的地方我還可以會意,但觀眾看了以后就會忘掉我們原來創(chuàng)作的初衷。
我想任何一個大導(dǎo)演或者任何一個作家,他的整個創(chuàng)作生涯中不能說每一件作品都是一樣整齊,肯定有起伏,這種起起伏伏我覺得是一個作家向高處攀登的表現(xiàn),為了上更高的山頭,我可能要故意向下落一點。
張藝謀:你是說我們是故意往下落(笑)。傳神地、寫意地表達(dá)一種精神還是《紅高粱》來得痛快。我發(fā)現(xiàn)古代題材在處理社會環(huán)境方面就容易得多,比如我最近拍的武俠題材。但是,我們還是有很多沖動去直接反映現(xiàn)實生活。
四、越來越少的讀者與觀眾
大江:你們說八十年代是文學(xué)藝術(shù)的黃金時代,進(jìn)入九十年代和新世紀(jì),中國的社會經(jīng)濟(jì)發(fā)生了很大的變化,這對文學(xué)藝術(shù)有什么影響?
莫言:應(yīng)該說八十年代文學(xué)藝術(shù)的熱鬧其實是不正常的,因為經(jīng)過“文革”十年空白,剛剛進(jìn)入改革開放,八十年代初的作家還不成熟,到了1985年、1986年,情景就大不一樣了,涌現(xiàn)出一大批力作,老百姓期待作家承擔(dān)起更多的社會責(zé)任;進(jìn)入九十年代,隨著商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,老百姓日常生活發(fā)生了翻天覆地的變化,一臺彩電還值不了一條好煙,各種藝術(shù)門類,各種娛樂方式,VCD、盜版碟,人們打發(fā)業(yè)余時間的方式太多了,導(dǎo)致小說、詩歌的讀者減少,電影觀眾的減少。
張藝謀:我跟莫言一樣很懷念八十年代。我的看法是好像我們?nèi)祟愑幸粋通病,在結(jié)束了一場災(zāi)難之后,特別愿意思考,中國的十年“文革”結(jié)束后,日本的二戰(zhàn)結(jié)束后,包括歐洲、美國,在之后的一段時期,可能是藝術(shù)特別有質(zhì)量的時期,每個人都很關(guān)心,渴望了解其中的情況,F(xiàn)在是和平時期,出了那么多大師的日本電影現(xiàn)在也不行。和平時代豐衣足食,娛樂和消費成為主流。嚴(yán)肅的藝術(shù)就失去了觀眾,剩下的就是好萊塢的流行。